黑云压城城欲摧，甲光向日（一作“月”）金鳞开。

从题目看，应该是写雁门太守的。姚文燮《昌谷集注》云：“元和九年冬，振武军乱，诏以张煦为节度使，将夏州兵二千趣镇讨之。振武即雁门郡，贺当拟此送之。”《三家评注李长吉歌诗》，上海古籍出版社1998年版，第212页。很显然，这是企图紧扣题目解释全诗的。

但是实际上，《雁门太守行》是个乐府旧题，属《相和歌·瑟调曲》。《乐府诗集》所载此题古辞，是赞美东汉和帝时洛阳令王涣政绩的。六朝人的拟作，则泛写边城征战；李贺的这一首亦然，不必实指“雁门太守”。古雁门郡占有今山西省西北部边地，而诗中明说“半卷红旗临易水”，易水在今河北易县境，与雁门相去辽远。

那么，此诗所写，是否与“易水”有关呢?有些人正是从这一点着眼的。例如说：“中唐以后，藩镇飞扬跋扈，盘踞在河北易水一带的承德节度使王承宗祖孙三代，拥兵割据了三十九年。李贺的这首诗，就是从削平藩镇、维护国家的统一出发，赞颂了将士誓死平叛的决心。”（武汉大学中文系编《新选唐诗三百首》）有的还举出了“王承宗的叛军攻打易州（因易水而得名），爱国将领李光颜率兵驰救”（《唐诗鉴赏辞典》，上海辞书出版社1983年版，第996页）的事实。但从艺术构思的角度考虑，“易水”只指一条水，不一定实指其地，而是以此引起联想。荆轲刺秦的故事是人们熟悉的，一提到“易水”，就会想到荆轲辞别燕丹时的悲壮场景和他所唱的《易水歌》。

姚文燮《昌谷集注》认为这是李贺送张煦出兵讨振武军的诗，因而对全诗的理解是：“言宜兼程而进，故诗皆言师旅晓征也。宿云崩颓，旭日初上。甲光赫耀，角声肃杀。遥望塞外，犹然夜气未开。红旗半卷，疾驰夺水上军。而谓鼓声不扬，乃晨起霜重耳。所以激励将士之意，当感金台隆遇，此宜以骏骨报君恩矣。”《三家评注李长吉歌诗》，上海古籍出版社1998年版，第212页。就是说，首句中的“城”乃出发之地，从出发之地到“临易水”之前，只是急行军，既无敌人，自无战斗。

王琦《李长吉歌诗汇解》则认为“此篇盖咏中夜出兵，乘间捣敌之事”，因而对全诗作了这样的解释：“‘黑云压城城欲摧’，甚言寒云浓密，至云开处逗露月光与甲光相射，有似‘金鳞’。此言初出兵之时，语气甚雄壮。‘角声满天’，写军中之所闻；‘塞上燕脂’，写军中之所见；‘半卷红旗’，见轻兵夜进之捷；‘霜重鼓咽’，写冒寒将战之景。末复设为誓死之词，以答君上恩礼之隆，所以明封疆臣子之志也。旧解以‘黑云压城’为孤城将破之兆；‘鼓声不起’为士气衰败之征，吴正子谓其颇似败后之作，皆非也。”《三家评注李长吉歌诗》，上海古籍出版社1998年版，第45页。除把时间定为“中夜”，与姚文燮定为“破晓”不同而外，其他大致相同。

中国社会科学院文学研究所编《唐诗选》（下）云：“本篇写将士边城苦战，抱为国捐躯的壮志。”林庚、冯沅君主编《中国历代诗歌选》（上编二）云：“本诗写危城守将誓死报国的决心。”朱东润主编《中国历代文学作品选》（中编第一册）云：“这诗描写并歌颂了危城守将誓死报国的决心。”武汉大学中文系编《新选唐诗三百首》云：“黑云”句“形容敌军围城的严重局势”，“甲光”句“写前去解救围城、讨伐敌军的战士的武勇”。“全诗短短八句，有声有色地描写了从急行军到战斗的全过程。”《唐诗鉴赏辞典》996—997页云：首句“渲染了敌军兵临城下的紧张气氛和危急形势”；“次句写城内的守军，以与城外的敌军相对比”；“三四句分别从听觉和视觉两方面铺写阴寒惨切的战地气氛”；“后四句写驰援部队的活动。”吴熊和等《唐宋诗词探胜》：“全诗短短八句，却出色地描绘了一场激烈战斗的全过程：敌军压境，孤城无援，奋勇反击，号角震天，急速挺进，星夜奇袭，众寡不敌，为国捐躯。”

看看前面所引的这些材料，就知道对这首短诗的理解，真可说是“众说纷纭，莫衷一是”!由于原文有“向日”、“向月”的差异，所以对全诗所写的时间有不同的规定，这里且不去管他。其对实质性问题的理解分歧，主要表现在以下几点。

一、全诗写“城”中将士出城行军，兵临易水，将战未战。

五、将士有“誓死报国的决心”，尚未战死。

六、将士已经“为国捐躯”。

李贺作诗，务去陈言，离绝凡近，造句谋篇，必新必奇，方拱乾《〈昌谷集注〉序》说他“直欲穷人以所不能言，并欲穷人以所不能解”《三家评注李长吉歌诗》，上海古籍出版社1998年版第185页。，对他的一首短诗的理解竟出现那么多分歧，其原因正在这里。

这短短八句诗，从后面的兵临易水、提剑誓死看。其主题自然与战斗有关。那么，从楚辞里吸收了艺术营养的李贺，当然会想到屈原的《国殇》。而《国殇》一开始就写“操吴戈兮被犀甲，车错毂兮短兵接”，战斗场面清晰地展现在读者面前，不会有歧解。李贺的这八句诗，却独辟蹊径，前四句着重写景；除其中的“甲光”、“角声”表明此处有军士而外，什么敌军围城呀，守军突围呀，激烈战斗呀，援军驰救呀，急行军呀……这一切，全无明确的描写。因此，所有纷纭众说，在很大程度上出于对“言外之意”的不同体会。

继承并发展了比兴传统的唐诗，有不少名篇佳作，的确有“言外之意”，李贺的这一篇亦然。问题只在于那“言外之意”究竟是什么?如何领会?“‘言’外之意”虽在“言”外，但归根到底，仍然来自“言”。一首诗积字成句、积句成篇，成为有内在联系的整体。因此，要领会其言外之意，既不能忽视有关的字句，又不能不考虑字、句、篇的内在联系以及由此体现的意象序列和完整情境。李贺的这首诗，前四句颇难确解，后四句意义却比较显豁，不妨先从后四句谈起。“半卷红旗临易水”一句，形象鲜明地表现出一支以“红旗”为先导的部队在“临易水”之前有一段行军的过程。“红旗半卷”，为的是减少阻力，这是部队行进的特征（如“红旗半卷出辕门”之类）；而“临易水”的“临”字，又分明表现出部队行进的动态。那么，部队“临易水”之后，是否遇到敌军?如果遇到的话，敌我力量对比如何?形势对谁有利?这一切，后三句都没有正面描绘，然而“言外之意”是明确的。第一，“临易水”既表现前进遇阻，又令人联想到《易水歌》：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还!”第二，击鼓为了进军，而“霜重鼓寒声不起”一句，则通过自然条件的不利暗示战争形势的严峻；第三，末尾两句，写主将提剑上阵，誓作殊死战斗以报君恩，则强敌就在眼前，已不言可知。弄懂了作为全篇有机整体的后四句，就可以联系后四句来体会前四句。

这篇诗，前两句“摧”、“开”押平声“十灰”韵；后六句“里”、“紫”、“水”、“起”、“死”，押上声“四纸”韵。从理论上说，“换意”和“换韵”必须统一。历代名家、大家的古体诗，也都是在需要“换意”的时候才“换韵”。因此，打乱由两组韵脚构成的两个意义单位，说什么首句写敌军围城，以下七句写友军驰援；或说什么前四句写守城军与围城军相持，后四句写援军活动，都是缺乏根据，值得重新考虑的。

姚文燮和王琦没有过多地探求“言外之意”，但其解释也未必符合诗意。第一，他们都认为此诗写“城”中部队出城行军，至“临易水”战斗结束，一意到底。

既然如此，又何必从第三句起换仄声韵呢?第二，如果那座“城”只是出征的起点，首句又何必着意渲染，写得那样景象险恶呢?

按照一般的艺术构思，如果“黑云压城城欲摧”只是描写自然景象，那么接下去还得继续写气象变化。不妨看看苏轼的名作《有美堂暴雨》：“游人脚底一声雷，满座顽云拨不开。天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。……”这样写，谁都认为只是生动的写景，不会去挖掘什么寓意。可是李贺的这首《雁门太守行》在写了“黑云”之后，就转而写“甲光”，可见并不是单纯写景。联系全篇来看，所有写景的句子都有所象征、有所暗示、有所烘托，从而引起读者的想象和联想，不得不去寻绎那若明若暗的“言外之意”。对于这样的诗只就言内之意作平实的解释，虽然可免主观臆猜之讥，却谈不上艺术鉴赏。用形象思维创作的艺术作品，也需要通过形象思维去领会，去进行艺术的再创造。

李贺《雁门太守行》首句云：“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。”《摭言》谓：“贺以诗卷谒韩退之，韩暑卧方倦，欲使阍人辞之。开其诗卷，首乃《雁门太守行》，读而奇之，乃束带出见。”宋王介甫云：“此儿误矣!方黑云压城时，岂有向日之甲光也?”或问：“此诗韩、王二公去取不同，谁是?”予曰：“宋老头巾不知诗。凡兵围城，必有怪云变气。昔人赋鸿门，有‘东龙白日西龙雨’之句，解此意矣。予在滇，值安凤之变，居围城中，见日晕两重，黑云如蛟在其侧，始信贺之诗善状物也。”《升庵外集》卷七五《诗品》，道光甲辰影明板重刊。

杨慎（升庵）“凡兵围城，必有怪云变气”之说虽不可信，但认为李贺此诗首句非一般写景而写围城景象，则确有见地。“阵云”乃写战阵常用之词。此处于“云”上着一“黑”字，已感气氛沉重。而这种沉重气氛，又恰恰落到“城”上，于是继之以“压城”，又继之以“城欲摧”，说这是单纯写景而无比喻、象征意义，是不符合实际的。黑云“压”城，以至“压”得城欲“摧”，既象征敌军围城的凶猛，又暗示守军只有杀出重围，才有出路。以“黑云”比敌军、甚至比围城军的用例并不罕见，即如《北史》卷五二《齐宗室诸王传·安德王延宗传》云：“周军围晋阳，望之如黑云四合。”《二十五史·北史》，上海古籍出版社1986年版第四册第202页用“黑云四合”写无数敌军从四面八方汹涌而至，已极生动传神，但和李贺的“黑云压城城欲摧”相比，未免黯然失色。

在色彩和形态上，下句与上句形成强烈的对照。“甲光向日金鳞开”，色彩明丽，形势喜人，显然含有赞美之意。这当然不会是用以写敌军，正像“黑云”句不会是用以写我军一样。既然如此，那么这开头两句的层次就很清晰。始而黑云压城，敌军围逼；继而黑云崩溃，红日当空，我军将士的金甲在日光照射下犹如片片金鳞，耀人眼目。就是说，已经杀出孤城，击败敌兵。王安石“方黑云压城时岂有向日之甲光”的指责和今人“太阳透过云隙照在金甲上”的解释，都执着于自然景象的实际情况，而忽视了象征、对照的艺术特点和诗人流露的感情色调。

一、二两句写围城与反围城的战斗，构成一个完整的意义单位。以下六句写乘胜追杀，直至兵临易水，誓与敌军决一死战，又是一个完整的意义单位。角，古代军中的一种乐器。吹角，可用以报时，如“晓角”、“暮角”之类；但也可用于作战，如前面提到的《北史》卷五二《齐宗室诸王传·安德王延宗传》云：“周武帝乃驻马，鸣角收兵。”《二十五史·北史》，上海古籍出版社1986年版第四册第202页联系上下文，“角声满天秋色里”一句，正是以虚写实，

在读者想象中展现敌军败退，我军追杀的壮阔场景。“角声满天”，见得吹角者众，四野皆兵；“秋色”不仅点季节，而且以肃杀凄厉的氛围烘托战斗的惨烈。一句之中，有声有色，声色结合。“塞上燕脂凝夜紫”一句，以“夜”字照应第二句的“日”字，表明从突围至此，时间已过了很久。“塞上燕脂”，旧注引《古今注》“秦筑长城，土色皆紫，故曰紫塞”为解，大致不错。紧承“角声”、“秋色”，描写塞土赤紫，犹如燕脂，已令人想见战血；于“紫”前着一“凝”字，更强化了这种联想。

后四句，前面已作了分析，这里略作补充。由“日”到“夜”，以至夜深“霜重”，追兵已临“易水”，敌兵自然先到“易水”。追兵尾随，敌兵倘要渡水，很可能全军覆没。因此，只能背水一战，“陷之死地而后生”。想想韩信的背水阵，就知道追兵面对的形势何等严峻!鼓声不起，主将誓死，正是这种严峻形势的反映。

至于决战的结果如何，则只字未写，让读者去想象。前人以“悲壮”评此诗。读至结尾，想象主将率兵死战的情景及其结局，最突出的感受，的确是“悲壮”。意象新奇，色彩浓艳，想象力丰富，是李贺诗歌的突出特点。“飞香走红满天春”，“酒酣喝月使倒行”，“踏天磨刀割紫云”，“古竹老梢惹碧云”，“杨花扑帐春云热”，“桃花乱落如红雨”，随便举一些他的诗句，就可以看出他不是简单地再现景物或模写生活，而是通过大胆想象创造独特的艺术境界。他在《高轩过》里称赞韩愈、皇甫湜“笔补造化天无功”，其实用这句话讲他自己，更切合实际。

《雁门太守行》一诗，是体现了李贺的创作特点的。比喻是古今中外文学艺术家惯用的修辞手法。《礼记·学记》所说的“不学博依（后来叫博喻），不能安诗”，更是《诗经》以来诗人们的信条。李贺既不例外，又有独创性的运用。前引《北史》中的“周军围晋阳，望之如黑云四合”，那是明喻，很好懂。李贺《雁门太守行》的首句也用比喻：然而第一，不用明喻而用隐喻，又用在一首诗的开头，突如其来；第二，不单纯用隐喻，还结合了拟人化和移情作用，又有象征意味。不说围城军“如黑云”而直说“黑云压城”，一个“压”字，把“黑云”拟人化。“黑”的着色和“压”的着力，使“城”出现“欲摧”的危机，从而构成了一个独创的意象。自然界中的“云”是不会有意“压”城、并使它“欲摧”的，因而诗人创造的这个包含了主观情愫的意象，自然显示出象征意义。联系下文，就会联想到敌兵围城。自然界阴晴变化无常，时而阴云密布，时而云散日出，所以下句写日光并不违反实际。但更重要的是诗人的用意本不在于模写自然界的阴晴变化，而是借用这种变化比拟人事。这种比拟，本来是很常见的；李贺的独创性，则在于舍弃云散日出之类的常见语，以写“甲”带出“日光”。未写“日光”，先写“甲”本身有“光”，然后把“甲光”提到主语的位置，用“向”字引出“日”字，从而突出了“甲光”，又以金色的鱼鳞作比，从而展现出“甲光向日金鳞开”的明丽形象，诗人的感情色彩也得到了完美的体现。

以部分代全体，这是古已有之的写作技法；但李贺运用这种技法也独具特色。将士在出战的时候才披“甲”，因而不写将士本身而写将士身上的金甲，不仅会使读者想见将士，还会想象战斗场面，使意象具有极大的容量。下面的“角声满天秋色里”，让读者从满天的“角声”、“秋色”想象无数的吹角者以及与之相关的一切，也与此相类似。

这首短诗，几乎每一句都构成一个鲜明而新奇的意象；每一个意象，又都是从自然、人事的不同方面筛选有特征性的景物、事物融炼而成的。将士的金甲、云散后的红日、日光中的金鳞，本来风马牛不相及，诗人却匠心独运，用来创造出耐人寻味的意象。角声、天空、秋色，亦复如此。在这里，炼字、炼句、炼意所起的作用很值得重视。炼字，炼句，应服从于炼意。突出“甲光”，突出“角声”，就是明证。就炼字说，强调声高，通常用“震天”之类的词语。李贺不用“震”而用“满”，不单纯是避熟求新，主要决定于他要炼的“意”。“震”天，表现声音强烈；“满”天，则显示声响波及的空间十分广阔。“角声满天”，炼一“满”字，就令人想见吹角者散布四野；这景象，是大军溃退时才有的，诗人要暗示的，也正是这种景象。与“鸣角收兵”相对的是“击鼓进军”，“霜重鼓寒声不起”一句，把繁霜和战鼓联系起来。“霜重”，说明夜深天冷；“鼓寒”，烘托经过长时间战斗、行军的将士更寒。“寒”是一种感觉。“鼓”由于“霜重”，会变得潮湿，但不会感到“寒”。诗人炼一“寒”字，通过移情作用，用“鼓寒声不起”表现夜深霜重、疲兵再战的严峻形势，令读者也感到心寒。

李贺的诗句，以设色鲜明、造型新颖见长；但更重要的是设什么色、造什么型，都从属于他要抒发的感情色调。至少，他的比较成功的诗句是这样的。以此诗的最后两句为例。这两句，是写主将为报君主的知遇之恩，誓死决战。但李贺不用这类概念化的语言，却着意造型、设色，突现主将的外在形象和内心活动。战国时燕昭王曾筑台置千金于其上以延揽人才，因称此台为“黄金台”。据雷次宗《豫章记》记载：雷焕于丰城得玉厘，内藏二剑，其一名龙泉，后入水变为龙。李贺在这里于“龙”前加“玉”，以“玉龙”指剑。黄金白玉，其质地和色泽，都为世人所重。“龙”，是古代传说中的高贵动物；“黄金台”，更是求贤若渴的象征。诗人选用“玉龙”和“黄金台”造型设色，创造出“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”的诗句，一位神采奕奕的主将形象便跃然纸上。其不惜为国捐躯的崇高精神，以及君主重用贤才的美德，都给读者以强烈而美好的感受。

李贺诗的名篇都有出人意表的起头和结尾。例如《李凭箜篌引》以“吴丝蜀桐张高秋”起，以“露脚斜飞湿寒兔”结；《梦天》以“老兔寒蟾泣天色”起，以“一泓海水杯中泻”结；《秦王饮酒》以“秦王骑虎游八极”起，以“青琴醉眼泪泓泓”结；《苏小小墓》以“幽兰露，如啼眼”起，以“西陵下，风吹雨”结；等等。《雁门太守行》起句“黑云压城城欲摧”恍如天外飞来，令读者惊疑不已，急于探求究竟。“半卷红旗临易水”之后必有一场决定胜负的激战，而作者只写“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”两句，便戛然而止，给读者留下了无穷无尽的想像空间，而且，要不想也不可能。一首寥寥八句的小诗要收到如此奇妙的审美效果，戛戛乎其难哉!

综上所述，可以看出《雁门太守行》在很大程度上体现了李贺诗的艺术独创性。近三十年来，随着改革开放的春风吹拂兴起的“诗词热”不断升温，诗词创作已得到了空前的普及。展望未来，在普及的基础上提高，在继承的前提下创新，实为当务之急。如何提高，如何创新，当然要从许多方面解决，然而读读李贺的诗，在艺术独创性方面多下功夫，肯定有好处。